
일본 드라마 산업이 거대한 전환점을 맞고 있다. 과거 지상파 중심의 전통적 제작 구조에서 벗어나, 모바일 중심의 숏폼 콘텐츠와 글로벌 OTT 전략으로 다각화되며, 새로운 영상 생태계가 만들어지고 있다. 특히 ‘세로형 3분 드라마’는 Z세대의 시청 습관과 맞물리며 일본 영상 산업의 흐름 자체를 바꾸고 있다. 도코모부터 스타트업까지, 지금 일본 드라마는 다시 쓰이고 있다.
#1. 드라마의 규칙을 바꾼 ‘3분 세로극’
요즘 일본의 10~20대는 출근길이나 점심시간, 잠들기 전 3분 사이에도 드라마를 본다. 인기 콘텐츠는 ‘세로형 3분 드라마’. 틱톡(TikTok) 세대에 익숙한 화면 비율과 짧은 러닝타임, 자극적인 전개가 결합된 이 장르는 ‘타이파(타임 퍼포먼스)’를 중시하는 젊은 층의 취향에 정확히 맞는다.
스타트업 고꼬(GOKKO)는 도쿄 다이바에 세로형 영상 전용 스튜디오를 열고, 앱 ‘POPCORN’을 통해 자체 제작한 드라마를 직접 배포한다. 학교·카페·오피스 등 소형 세트를 구성해 낮은 예산으로도 효율적인 다작이 가능하다.
통신 대기업 NTT도코모는 요시모토흥업과 손잡고 2024년 말 ‘FANY:D’ 앱을 런칭했다. 복수극, 불륜극 등 ‘강한 감정 자극’을 핵심으로 한 콘텐츠가 주를 이루며, 단 몇 초 안에 시청자를 붙잡는 ‘훅 구조’가 필수다.
#2. 숏폼을 넘어 IP 확장…드라마 비즈니스의 재정의
이제 세로형 드라마는 단순 유행이 아니다. 도코모는 이를 통해 캐릭터와 스토리 기반의 IP를 확보하고, 장편 드라마·굿즈·광고 사업으로 확장하는 전략을 펼치고 있다.
‘웹툰처럼 앞부분은 무료, 이후 회차는 유료’라는 수익 모델도 안착 중이다. 앱 ‘BUMP’를 운영하는 이몰(emole)은 누적 다운로드 200만을 돌파했으며, 사만사(SAMANSA)는 600편 이상의 숏무비를 월 490엔에 스트리밍한다. 민토(Minto)는 연간 50편 이상 제작 계획을 밝히며 도코모와 협업을 강화 중이다.
이들은 모두 ‘웹툰+OTT+모바일’이 결합된 영상 콘텐츠의 미래 모델을 실험하고 있다.
#3. 일본 Z세대가 바꾼 ‘시청 공식’
시부야109 연구소에 따르면 일본 Z세대는 ‘보면서 딴짓하기(나가라미)’ , ‘배속 시청’ , ‘결말 먼저 보기’ 를 당연하게 여긴다. 콘텐츠는 더 짧고, 더 즉각적이며, 더 자극적이어야 한다. 긴 여운보다 짧은 흡입력이 중요하다.
영상 제작사들도 이에 맞춰 ‘한 회차 3분’, ‘1인 제작 가능’, ‘SNS 확산 최적화’ 같은 조건을 기반으로 콘텐츠 기획을 진행한다. 실제로 도쿄 곳곳엔 세로형 콘텐츠 전용 스튜디오가 늘고 있다.
#4. OTT와 글로벌 협업도 활발
이러한 숏폼 중심 변화와 함께, 전통적인 드라마 제작사들도 글로벌 시장 공략을 강화 중이다.
스튜디오드래곤과 에이벡스 픽처스는 ‘K-드라마 페스티벌 2024’를 공동 개최해 양국 콘텐츠 교류를 확대했으며, 일본 드라마 <엘피스: 희망 혹은 재앙>은 한국의 OTT 플랫폼 웨이브(Wavve)를 통해 독점 공개되기도 했다.
또한 웹소설 기반의 ‘전지적 독자 시점’은 드라마뿐 아니라 영화화까지 논의되며, IP 중심의 글로벌 전략이 강화되고 있다.
#5. 드라마는 더 짧게, 시장은 더 넓게
일본 드라마 산업은 지금 ‘짧게 찍고, 세로로 보고, 글로벌로 팔기’라는 새로운 공식에 적응 중이다.
Z세대의 소비 감각에 최적화된 세로형 숏드라마가 주도권을 잡는 한편, OTT와의 협업 및 콘텐츠 IP 전략을 통해 글로벌 확장을 노리는 기업들도 빠르게 발맞추고 있다.
과거의 ‘정해진 시간에 TV로 보는 드라마’는 이제 구시대의 유물이 되었다.
이제 일본 드라마는 Z세대의 손 안에서, 원하는 순간에, 원하는 형식으로 소비되는 콘텐츠로 진화하고 있다.
그 변화의 물결은, 짧지만 강렬한 3분짜리 영상 속에 담겨 있다.
일본 드라마 산업이 거대한 전환점을 맞고 있다. 과거 지상파 중심의 전통적 제작 구조에서 벗어나, 모바일 중심의 숏폼 콘텐츠와 글로벌 OTT 전략으로 다각화되며, 새로운 영상 생태계가 만들어지고 있다. 특히 ‘세로형 3분 드라마’는 Z세대의 시청 습관과 맞물리며 일본 영상 산업의 흐름 자체를 바꾸고 있다. 도코모부터 스타트업까지, 지금 일본 드라마는 다시 쓰이고 있다.
#1. 드라마의 규칙을 바꾼 ‘3분 세로극’
요즘 일본의 10~20대는 출근길이나 점심시간, 잠들기 전 3분 사이에도 드라마를 본다. 인기 콘텐츠는 ‘세로형 3분 드라마’. 틱톡(TikTok) 세대에 익숙한 화면 비율과 짧은 러닝타임, 자극적인 전개가 결합된 이 장르는 ‘타이파(타임 퍼포먼스)’를 중시하는 젊은 층의 취향에 정확히 맞는다.
스타트업 고꼬(GOKKO)는 도쿄 다이바에 세로형 영상 전용 스튜디오를 열고, 앱 ‘POPCORN’을 통해 자체 제작한 드라마를 직접 배포한다. 학교·카페·오피스 등 소형 세트를 구성해 낮은 예산으로도 효율적인 다작이 가능하다.
통신 대기업 NTT도코모는 요시모토흥업과 손잡고 2024년 말 ‘FANY:D’ 앱을 런칭했다. 복수극, 불륜극 등 ‘강한 감정 자극’을 핵심으로 한 콘텐츠가 주를 이루며, 단 몇 초 안에 시청자를 붙잡는 ‘훅 구조’가 필수다.
#2. 숏폼을 넘어 IP 확장…드라마 비즈니스의 재정의
이제 세로형 드라마는 단순 유행이 아니다. 도코모는 이를 통해 캐릭터와 스토리 기반의 IP를 확보하고, 장편 드라마·굿즈·광고 사업으로 확장하는 전략을 펼치고 있다.
‘웹툰처럼 앞부분은 무료, 이후 회차는 유료’라는 수익 모델도 안착 중이다. 앱 ‘BUMP’를 운영하는 이몰(emole)은 누적 다운로드 200만을 돌파했으며, 사만사(SAMANSA)는 600편 이상의 숏무비를 월 490엔에 스트리밍한다. 민토(Minto)는 연간 50편 이상 제작 계획을 밝히며 도코모와 협업을 강화 중이다.
이들은 모두 ‘웹툰+OTT+모바일’이 결합된 영상 콘텐츠의 미래 모델을 실험하고 있다.
#3. 일본 Z세대가 바꾼 ‘시청 공식’
시부야109 연구소에 따르면 일본 Z세대는 ‘보면서 딴짓하기(나가라미)’ , ‘배속 시청’ , ‘결말 먼저 보기’ 를 당연하게 여긴다. 콘텐츠는 더 짧고, 더 즉각적이며, 더 자극적이어야 한다. 긴 여운보다 짧은 흡입력이 중요하다.
영상 제작사들도 이에 맞춰 ‘한 회차 3분’, ‘1인 제작 가능’, ‘SNS 확산 최적화’ 같은 조건을 기반으로 콘텐츠 기획을 진행한다. 실제로 도쿄 곳곳엔 세로형 콘텐츠 전용 스튜디오가 늘고 있다.
#4. OTT와 글로벌 협업도 활발
이러한 숏폼 중심 변화와 함께, 전통적인 드라마 제작사들도 글로벌 시장 공략을 강화 중이다.
스튜디오드래곤과 에이벡스 픽처스는 ‘K-드라마 페스티벌 2024’를 공동 개최해 양국 콘텐츠 교류를 확대했으며, 일본 드라마 <엘피스: 희망 혹은 재앙>은 한국의 OTT 플랫폼 웨이브(Wavve)를 통해 독점 공개되기도 했다.
또한 웹소설 기반의 ‘전지적 독자 시점’은 드라마뿐 아니라 영화화까지 논의되며, IP 중심의 글로벌 전략이 강화되고 있다.
#5. 드라마는 더 짧게, 시장은 더 넓게
일본 드라마 산업은 지금 ‘짧게 찍고, 세로로 보고, 글로벌로 팔기’라는 새로운 공식에 적응 중이다.
Z세대의 소비 감각에 최적화된 세로형 숏드라마가 주도권을 잡는 한편, OTT와의 협업 및 콘텐츠 IP 전략을 통해 글로벌 확장을 노리는 기업들도 빠르게 발맞추고 있다.
과거의 ‘정해진 시간에 TV로 보는 드라마’는 이제 구시대의 유물이 되었다.
이제 일본 드라마는 Z세대의 손 안에서, 원하는 순간에, 원하는 형식으로 소비되는 콘텐츠로 진화하고 있다.
그 변화의 물결은, 짧지만 강렬한 3분짜리 영상 속에 담겨 있다.